朱一龙凭借其在《人生大事》中的卓越演绎，荣膺金鸡奖最佳男主角殊荣，此举无疑为他在电影领域的资源开拓铺设了坚实的基石。

近期，他不仅稳坐主演之位，更勇于跨界尝试，担任监制，携新作《负负得正》亮相银幕。

遗憾的是，该片在七夕档期的票房表现未能如预期般璀璨，首映日票房竟不敌已上映多日的《抓娃娃》，与同日热映的动画电影《白蛇：浮生》相比，更显黯淡无光。

从观众上座率与场均人次来看，《负负得正》的市场反响着实令人唏嘘，位居同期影片末位。

《负负得正》的单日票房与低迷的上座率，共同勾勒出该片市场表现的不尽人意。据某权威售票平台预测，其总票房或将止步于1.89亿，而首日票房即已掠走近三分之一的预测总额，预示着后续票房增长空间极为有限，前景堪忧。

影片上映前夕，通过点映活动，观众对其评价已初现端倪，普遍偏向负面。有观众直言，该片与去年七夕档《燃冬》有异曲同工之“妙”，剧情错综复杂，难以捉摸，给人以飘忽不定之感，是一部令人费解的文艺尝试。

首映当日，观众反馈更是尖锐直接，多数认为剧情跳跃且抽象，难以触动心弦，不乏“乏味至极，纯属浪费时间”、“平淡无奇，令人昏昏欲睡”之类的评价。

影片另一大争议焦点，在于导演温仕培对王家卫风格的过度借鉴乃至模仿。自预告片发布以来，便有网友指出其在镜头语言上的“致敬”之举实则近乎抄袭，虽然之前的争议一度被平息，但随着影片公映，这一话题再次被推向风口浪尖。

观众纷纷指出，《负负得正》中多处场景与王家卫经典之作《重庆森林》高度相似，导演所谓的“致敬”实则变成了对王家卫独特风格的生硬复制，显得颇为拙劣。

影片中频繁出现的王家卫式元素，如隧道电梯、致敬《春光乍泄》的餐馆场景等，无一不彰显着温仕培对王家卫作品的深深眷恋与模仿之意。

但是，这种模仿并未能成功复刻王家卫作品的精髓——那份对色彩与光影的极致追求与独到运用，这恰恰是难以简单复制的艺术魅力所在。

诚然，年轻导演受到前辈大师的影响与启迪是成长道路上的必经之路，但若因此而迷失自我，丧失个人风格，则无疑是舍本逐末之举。回顾影坛，张艺谋、陈凯歌等大师级导演，无不以鲜明的个人风格独树一帜，成为时代的印记。

因此，对于新一代导演而言，如何在致敬与学习中保持自我，探索并塑造出独属于自己的艺术语言，才是通往成功之道的关键所在。

发布于：贵州省